Bienvenidos

Bienvenido, el propósito de este blog es compartir mi experiencia en fotografía para apoyar a aficionados y fotógrafos a crear imágenes impactantes revisando equipo y compartiendo totorales.
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miércoles, 16 de enero de 2013

Expo Disc

Maneras de hacer el balance de blanco hay muchas. Ya lo habíamos discutido en una entrada anterior. Hoy vamos a checar una herramienta muy simple y precisa: el Expodisc.

Básicamente el balance de blancos funciona en todos los casos del mismo modo: tomando como referencia una superficie que sabemos que es blanca perfecta o gris neutra, le hacemos saber a la cámara o al software que justo eso es blanco y, siendo el blanco la suma de todos los colores luz en igual proporción, arreglando ese tono, todos los demás caen en su sitio.

Si bien en situaciones de constantes cambios de luz (recordemos que no solo entra en juego la luz principal, sino las reflejadas etc) es muchas veces conveniente el balance automático de la cámara o del lightroom, si estamos trabajando en RAW, no es la cosa más precisa que hay, así que a continuación reproduje un escenario de pesadilla: luz fluorescente e incandescente mezcladas (Quién no ha querido llorar en situaciones como esta)

Para efectos de la prueba, coloqué a Camila, mi súper modelo exclusiva frente a dos flashes, uno a su izquierda y otro a la derecha. El flash a nuestra izquierda tiene un filtro CTO (incandescente) y el de nuestra derecha un filtro fluorescente (además, las paredes de todos lados son de un horrible color verde zombie)

Nuestra primer imágen es con el balance de la cámara en automático. La cámara ha intentado hacer lo que debe: buscar un tono lo más neutro que puede y a partir de ahí mover todos los colores. Fracaso rotundo: tenemos una hermosa modelo con la cara rosa casi violeta.


La cámara en balance fluorescente nos entrega una cara naranja verdosa...


Y en incandescente hermoso tono azul surrealista...


Hacemos pues un ajuste manual tomando como muestra una tarjeta blanca neutral en el post proceso en lighroom y el resultado es bastante más decente dadas las circunstancias.... qué mas se puede hacer?


Pues usar un EXPODISC, que es justo eso, un disco sobre el cual tomas la medición de la luz que cae sobre la modelo.

El Expodisc se ajusta sobre el lente (supongo que lo conveniente es comprar uno del diámetro de tu lente más grande y así poder usarlo sobre lentes más pequeños, el mío es de 77mm) y por un el lado que da directo al lente es color blanco neutral (hay una versión para retrato que es casi imperceptiblemente azulado, lo que da tonos más cálidos) y es lo que la cámara ve cuando hace la medición. Hasta ahí, nada nuevo bajo el sol...


Lo diferente viene del otro lado donde podemos ver una superficie prismática que recoge la luz de una gran parte de la imágen y la dirige a la superficie blanca bajo ella. Eso y el modo de medir la luz de modo incidente (la que cae en la modelo) en lugar de la luz reflejada por la composición.


Así, con el Expodisc colocado sobre el lente, lo colocamos en el lugar de la modelo y hacemos el balance de blancos apuntando hacia el lugar donde estará el fotógrafo. De este modo, los prismas recogen toda la luz incidente que realmente da en la modelo.

Y bueno... El resultado es mucho mas atractivo; un milagro dado la pesadilla de luces que armé.


Ok, esta es una solución muy práctica. Si bien carece de características de otros dispositivos que crean perfiles para que la pantalla, la cámara y el software funcionen al unísono, como el ColorMunki que estaré probando y revisando la semana entrante si todo sale como lo planeamos.




viernes, 11 de enero de 2013

Perfiles de la cámara en Lightroom

Te has encontrado con que las imágenes que tomaste no se ven iguales en tu cámara que al bajarlas a lightroom? Pues bueno, además que un monitor calibrado es indispensable, aquí les platico algo que muchos pasan por alto a la hora de editar en Lightroom.

La mayor parte de las veces la discrepancia de color ocurre al trabajar en rae porque los archivos no tienen incrustada la información de color, sino que como todo en raw es un parámetro mas que se puede modificar.

Muchos fotógrafos viven en la parte superior del panel de parámetros en el módulo de revelado, pero en este caso el secreto está hasta abajo, en la sección de calibración de cámara.

Lo primero que hay que hacer es elegir como proceso el 2012 (actual), en especial en las imágenes antiguas para liberar procesos que no están disponibles en procesos anteriores. (ya hablaremos de ello en otra ocasión)


Lo siguiente comienza en la cámara. Cuando tomamos fotos podemos trabajar con diferentes controles de imagen. (actualmente yo vivo en portrait mode). Este parámetro define los colores y contraste que nos muestra el monitor de la cámara, y la imagen jpg.


Pero cuando importamos a lightroom, por defecto elige un perfil propiedad de Adobe que se llama Adobe Standard. Eligiendo el mismo perfil que tenemos en la cámara nos va a dar una imagen bastante más parecida a lo que vemos en la cámara. (Aquí también podemos elegir perfiles específicos creados con aplicaciones de calibración.)


Por último, debemos recordar que el display de la cámara no es una maravilla de fidelidad, y que está diseñado para previsualizar la imagen, no para reproducirla fielmente, así que siempre existirá una discrepancia entre lo que vemos en la cámara y lo que vemos en el monitor. El asunto es que la discrepancia no sea demasiada.


jueves, 20 de diciembre de 2012

¿Por qué exposición manual?

La exposición TTL (through the lens / através del lente) es uno de los instrumentos más útiles en la fotografía. Cada vez la cámara calcula un montón de información para decirnos cuál es la exposición correcta. Muchas veces funciona muy bien, otras.... bueno, no tanto.

Cuando hay información nueva entrando por el lente, la cámara (que no sabe lo que estás viendo) va a hacer los ajustes pertinentes.

Cuando estamos trabajando con Prioridad de Apertura (Nosotros decidimos el F-stop y la cámara decide la velocidad adecuada) y lo que está en nuestro cuadro cambia, la exposición puede cambiar sin darnos cuenta dándonos, desde imágenes razonablemente expuestas, hasta (en condiciones de alto contraste) imágenes MUY mal expuestas.

Por supuesto, para eso las cámaras cuentan con controles para compensar la exposición y, basandonos en la experiencia, o en la información de nuestro display atrás de la cámara, podemos hacer las correcciones necesarias.

Cuando trabajamos, en cambio, con exposición manual, una vez que obtenemos la exposición correcta, mientras nuestra luz no cambie, vamos a tener EXACTAMENTE la misma exposición foto tras foto tras foto (con el ahorro en arreglos en post producción que ello implica)

¿Entonces la automatización apesta? ¡Para nada! En muchos casos es el modo más conveniente de hacer las cosas. Por ejemplo, en una boda, con luz ambiental, pasando rápidamente de sombras a luces, etc, hay poco tiempo para hacer ajustes manuales. ¿la solución obvia para mi? En ese caso, Prioridad de Apertura.

De cualquier modo hay que ver lo increiblemente exacto que es el TTL de la mayoría de las cámaras digitales en nuestros días.


Una vez que tienes la exposición correcta, cada click va a ser consistente mientras no cambie tu luz
Nikon d7000, Sigma 70-200 f/2.8
1/200 segundo, f/2.8, ISO 400